Collection : Patrick NAVAÏ
Patrick Navaï est d’origine franco-persane. Il a été instituteur, correspondant culturel, puis régisseur d’un orchestre symphonique et chorale. Auteur de plusieurs recueils de poèmes, il est aussi peintre et collagiste, pianiste, monteur de spectacles musico-poétiques, illustrateur de livres, animateur d’ateliers d’écriture et critique littéraire.



« Parfois mes peintures ouvrent des espaces inédits, parfois elles sont en résonance avec mes poèmes. Parfois elles déclenchent le poème. On y voit presque toujours des poissons. Pour moi, le poisson est un messager qui vient vers nous pour nous apporter un rêve, une réponse à un questionnement existentiel, un remède à une maladie ou, à l’inverse, un cauchemar qui est le reflet de ce que nous vivons. Il est là pour nous montrer où se trouve le danger. J’ai une origine bretonne par mon grand-père qui était issu d’un village tout proche de la mer… Les poissons m’ont toujours parlé et souvenons-nous de notre origine marine, de l’eau du placenta maternelle…Il suffit de tendre l’oreille pour entendre les mélodies des poissons que ces derniers émettent au sein des rivières, des fleuves, des lacs et des océans. »


Collection : François TORTOSA

« Je n’ai fait aucune école des Beaux Arts.
Et je n’aurais pas l’audace, ni l’orgueil , de me proclamer autodidacte.
Je suis tout simplement un enfant de «l’assistance peinture».
En effet un jour la peinture m’a recueilli au fond … d’une fosse où je croupissais.
Elle m’a nettoyé de mes souillures, m’a nourri à son sein et m’a initié progressivement à son esprit fait de rigoureuse honnêteté intellectuelle, d’humilité et de dépouillement. Ce qui implique l’exclusion totale de toute tricherie issue des artifices creux de la technique, du «savoir-faire»
Ainsi que dit maître Huang : « l’adresse, l’habileté, la dextérité, qui en occident sont souvent considérées comme une qualité, sont un désastre, car on passe à côté de l’essentiel.
La maladresse et le raté sont bien plus vivants et peuvent constituer l’esprit du tableau si l’expression est sincère.
Depuis, débarrassé des rêves de gloire et des appétits de la vénalité, je peins avec mon coeur pour aller vers l’autre. »
Collection : Adam NIDZGORSKI


Revue de Net :
Notice du catalogue du Festival Art et Déchirure 2017 :
Un blanc dans ma tête… La solitude du vide
Sur la feuille…Ma Main…Une émotion
Sans effort une ligne… J’ai peur…La ligne me rassure
Une ligne traverse la page se prolonge dans ma tête
La souffrance se déplace sur la feuille de papier
Une main magique…Des formes agonisent
Le silence dans la tourmente des lignes
Je joue avec les lignes…Elles s’amusent
Un labyrinthe de lignes et de taches
La ligne contourne la tache… J’y accroche un nez
Les lignes parlent de formes entre elles
Des lignes des courbes naissent, Disparaissent… Un visage
La douceur d’une ligne contourne un autre…visage
Dans une ligne ronde ma tête se repose
Dans un autre dessin…Je m’enferme
Devant moi un dessin…Je l’interroge
Ne rien dire…Il est ce qui est
Adam Nidzgorski
Collection : Yves-Jules FLEURI
Yves-Jules Fleuri est né près de Lille en 1960. Orphelin à six ans. Placé dans une famille d’accueil puis en institution, il est transféré en Belgique à sa majorité en raison d’un manque de place d’accueil pour personnes handicapées en France. Il travaille dans la menuiserie, pratique le théâtre, l’horticulture le dessin et la peinture. Il s’inspire de l’actualité, de célébrités ou d’anonymes rencontrés au hasard.
Il utilise la mine de plomb, la peinture acrylique et surligne les contours au feutre noir ; des légendes identifient les personnages.



Voir aussi :
https://www.artbrut.ch/fr_CH/auteurs/la-collection-de-l-art-brut/fleuri-yves-jules
Merci pour votre commentaire. Pour cette demande, le passage par le mail "contact" dans "Infos pratiques" serait sans doute plus…
Bonjour, Mon compagnon et moi-même souhaitons assister à la conférence « Ce que l’Art Brut a fait à André ROBILLARD…
Elle est visible dans cette configuration au moins jusqu'au 24 septembre 2023. Ensuite Caroline a le projet de la faire…
Hâte de la découvrir ! Je regrette de ne pas avoir pu passer pour le vernissage... Serait elle permanente cette…
Nous viendrons. Travail remarquable. Bravo à l’équipe !